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Interview (März 2009) von Yvan Demunieux für "Mécèn'Arts"

Gérard Masson gepostet: 3 Januar, 2011 / bearbeitet: 4 Januar, 2011
Interview (März 2009) von Yvan Demunieux für "Mécèn'Arts" Gérard Masson ist ein digitaler Künstler, Fotograf und Grafiker. Ein Absolvent der Bildenden Künste, begann er in den Werkstätten (Druck-und Tiefdruck) und beendete seine 30-jährige Karriere als Art Director in der Pariser Presse. "Ein Absolvent der Ecole des Beaux-Arts d'Amiens, in der" Bildhauer Dekorateur "und neben dem" Steinmetz "Ich habe nie geübt. Ich bin gerichtet (zufällig) in der Druckindustrie, wo ich gelernt Typografie, Bild und Druck im Zuge der Fotografie. All dies hat eine gemeinsame Anleihe: das Bild. "Es ist erstaunlich

photoshoped abstrakte bildliche Interpretationen mit den Werkzeugen unserer Zeit fertig sind. Der Bildschirm ist das, was die digitale Künstler des Malers Leinwand, die Maus oder einem Stift Pinsel seine Zahnbürste. Man könnte weiter halten lange Vor-und Nachteile der einzelnen Verfahren, aber es ist gerade diese Techniken: der Punkt ist nicht da. "Ich betrachte mich als Maler" lyrisch. " Ich benutze den Computer über die Software als "Pinsel". [...] Meine Motivation ist aussehende Grafiken und versuchen, mich zu überraschen. [...] Auf meinem Job ", meine Forschung" führt mich zu dem ich wusste nicht, würde ich. Dazu haben nicht apprioris über Kunst, wollte "Dinge sagen oder Nachrichten senden." Journalisten und Kritiker laden Sie es zu gut, für meinen Geschmack. "

Seine persönlichen Eingebungen führte ihn zu, ohne a priori die poetische Essenz seines Schaffens geben erkunden. "Ich versuche, Inspiration aus allen möglichen Gegenstände, die verwendet werden, um meine lyrischen bauen kann zeichnen: meine Fotos, Collagen, Anzeigen, und ich sehe nicht, das Bild sehe ich auf einen anderen vorstellen und gehen für aus dem Unbekannten in einer Welt, die ich baue. Es ist der Nährboden für meine Schöpfung. "

Seine Vision von der Welt der Kunst heute ist klar: ein Publikum zu erziehen, eine Mitte" professionellen künstlerischen "die geistige Masturbation Praktiken und ihrer Untergruppen Konto ..." Die Kunst hat sich zu einem "Handel", der Maler "Ware" . Es ist innerhalb der Reichweite von jedermann zu malen und auszustellen. [...] Der Künstler du redest [dh - die mit einer sozialen Rolle] sind nur "kommerzielle Künstler". Die Maler nicht in der gleichen Register spielen. Kein Maler zeigt, warum auch immer. Sie haben eine andere Philosophie. Die Künstler, die sich ausdrücken in dieser Weise gezwungen sind zu verkaufen, als Schauspieler, ein Schauspieler oder Sänger. Für mich sind diese "Handwerker", nicht "Künstler". Obwohl die meisten Menschen nennen sie die. "

Bezug auf die Ausübung der Kunst in" Amateur "oder" Professional ", schlug er die Idee einer Vereinigung Talent für die Durchführung von Qualitäts-Kreationen. "A" professioneller Amateur "ist manchmal besser als seine Kameraden" Profis ". In der Mitte des Bildes Problem ist, dass es viele Maler, die von ihrer Kunst leben wollen, aber nicht das Talent. Für einige "Fans", dass sie Talent sie kollidieren mit "Gewerkschaften" von Künstlern, die Verbreitung von Malern "Amateure" zu vermeiden. Es wäre, glaube ich, für eine Instanz gibt es ein Gesetz für Maler "Amateur-Profis" für ihre Anerkennung als auch Profis für die Qualität ihrer Arbeit, nicht nur für ihre administrativen Status. .

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